مفهوم التصوير المعماري، مبادئه وأدواته

مقدمة :

في الواقع لا يُعرف بشكل دقيق في أي عام ارتقى مفهوم التصوير المعماري إلى شكله الحالي، حيث يرى البعض أنه ظهر  في الستينات من القرن التاسع عشر، حين بدأ المعماريون الواحد تلو الآخر في تصوير النماذج المميزة بشكل متتالي، و غالباً ما كانت هذه النماذج تمثل القصور الفخمة والأماكن ذات التصميم المعقد،  بشكل عام استُخدِم التصوير المعماري لتوثيق وحفظ الأعمال. 

photo by Marcelo César Augusto Romeo

تكمن الحاجة إلى المصورين المعماريين لخلق صور مبتكرة وجريئة لإبراز المنشأ، إذ يكون لدى المعماري الكثير من التصورات حول التصميم  كما أنه يبذل الكثير من الوقت والمال في عملية التصميم، لذا من المهم أن يستقدم شخصأ يصور المبنى بشكله الصحيح ليعطيه حقه ، يفيد التصوير المعماري في عملية التسويق العقاري للمنتجات المعمارية (وهنا يتم الدمج بين التصوير المعماري التصوير الإعلاني) حيث يوضح التصوير أهم جوانب الجمال والحرفية في المبنى لجذب العملاء.

مفهوم التصوير المعماري :

يُعرف التصوير المعماري بشكل عام بأنه شكل من أشكال التصوير الفوتوغرافي حيث تكون المباني والهياكل الأخرى مادته الأساسية. للتصوير المعماري أنواع عديدة ولكن هنالك نوعان محددان هما الأكثر بساطةً وانتشاراً: التصوير المعماري الداخلي والتصوير المعماري الخارجي.

1- التصوير المعماري الخارجي : يستفيد هذا النوع من التصوير من  ضوء النهار الطبيعي أو مصادر الضوء الأخرى الجيدة (مثل ضوء القمر والضوء الصادر عن إنارة الطرق وإضاءة المباني الخارجية)، و يفضل المصور المعماري الخارجي المشاهد ذات المناظر الطبيعية الجيدة المحيطة بالمباني  ليمزج بين جمال المبنى وبيئته.

2-التصوير المعماري الداخلي: يستفيد التصوير المعماري الداخلي من الإضاءة الخارجية( كالإضاءة المنبعثة من النوافذ المفتوحة أو الصادرة عن إنارة الطرق) ومع ذلك يبقى هنالك حاجة لإضافة المزيد من الضوء للمشهد،  يمكن تحقيق ذلك عن طريق استخدام الإضاءة الإضافية كإستخدام ضوء الفلاش. ولهذا السبب يُعتبر التصوير المعماري الداخلي مقيداً أكثر، إذ يتوجب على المصور أن يضبط وضع الإضاءة.  تعتبر المساحة واتساع الفراغ هي العنصر الأهم في هذا النوع من التصوير الهندسي،  مما يدفع المصورين الذين يلتقطون اللقطات الداخلية لاستخدام عدسة واسعة الزاوية لتمكنهم من  التقاط الصورة كاملة بما في ذلك العناصر الجمالية.

المفاهيم الأساسية في فن التصوير المعماري:

المفهوم الأول  1: معرفة خط الأفق : خط الأفق: وهو التقاء سطح الأرض الظاهر مع السماء ويُدعى أيضا بالأفق الهندسي، ولخط الأفق  أهمية كبيرة في تصوير الطبيعة، كما يعتبر هاماً في عملية التصوير المعماري إذ أن ثباته يعطي وضوح أكبر للتشكيلات المعمارية.

عند القيام بالتصوير المعماري  من المهم جداً التأكد من أن خط الأفق بشكل أفقي تماماً،  وإذا لم يكن كذلك ستبدو الصورة غير مستقرة للناظر. و للتحقق من أفقية المشهد بدقة يمكننا عرض الشبكة في شاشة LCD / عدسة الكاميرا عند التصوير. تبدو الصور ذات الأفق المستقيم نظيفة وجيدة التكوين، وبالتالي فهي أكثر قدرة على تجسيد هياكل المباني الجميلة تماماً كما في الواقع، مثال: الصورة أدناه.

Shooting conditions: Bright but cloudy/ Location: Mitsubishi Ichigokan Museum, Marunouchi, Tokyo

المفهوم الثاني 2: ضبط التعرض  للضوء فى الكاميرا “ضبط السطوع :

بغض النظر عن الوقت الذي تقوم فيه بالتصوير في وضع التعريض الضوئي اليدوي (M)،  ستقوم الكاميرا تلقائيا بتعيين السطوع (التعرض الضوئي) لك. ومع ذلك فإن هذا لا يعني بالضرورة الحصول على صورة لها نفس درجة سطوع الرؤية المشاهدة بالعين المجردة، فقد ينتهي الأمر أحياناً الى صورة تبدو فيها المناطق الساطعة في الواقع مظلمة والعكس صحيح.  وللحصول على صورة تظهر بشكل أوضح الظروف الواقعية وبالتالي تمثل المبنى بشكل واقعي أكثر يمكننا استخدم خاصية “ضبط التعرض للسطوع” حيث تمكنك هذه الميزة من التحكم في الاضاءة، ففي الغرف المشرقة مع وجود العديد من الأضواء البيضاء يتم استخدام التعويض الإيجابي( زيادة سطوع الضوء الأسود)، في حين أنه في الغرف المظلمة يمكن استخدام التعويض السلبي للإنارة(زيادة سطوع الضوء الأبيض).

Shooting conditions: Bright and indoors/ Location: Tokyo International Forum, Marunouchi, Tokyo

Shooting conditions: Bright and indoors/ Location: Tokyo International Forum, Marunouchi, Tokyo

المفهوم الثالث  3- مفهوم “التناظر” أو “التركيب المتماثل “.

سواء أكنا نصوّر مبنى بكامله أم فقط  جزءًا منه فعلينا الاهتمام بالتكوين، و إحدى الطرق التي يمكننا استخدامها لإبراز تصميم المبنى هي “التناظر”  والذي يعطي إحساساً بالترتيب ويترك انطباعاً مذهلاً و مثالي للتصوير المعماري.

Shooting conditions: Dark and indoors/ Location: Meiji Yasuda Seimei Building, Marunouchi,

مبادئ التصوير المعماري:

1-العمارة القديمة:

عند تصوير العمارة القديمة فإنه يفضل اعتماد البساطة، والبساطة التي ندعو لها هنا هي الابتعاد عن التعقيد و العناصر الزائدة عن الحاجة والتي تشتت المشاهد وتعقد فهمه  لسياق المشهد. فغالباً ما تنقل البساطة الفكرة وتعبر بوضوح عن القصد، فتظهر أناقة المبنى ويبرز جماله الطبيعي ويتم اللجوء الى استخدام المناظر الطبيعية المحيطة لإغناء المشهد المعماري.

A simple composition gives a stately feel to older buildings. Image by Stephen

2-العمارة الحديثة:

عند تصوير العمارة الحديثة يمكننا الابتعاد أكثر باستخدام أسلوب أكثر حداثة وتجريداً  عن طريق تجريب العدسات ذات الزاوية الواسعة للحصول على منظور قسري ” extreme “perspectiv، أو تصوير المبنى من زوايا غير معتادة أيضاً، لأن البنايات الحديثة غالباً  ما تكون متقاربة جداً من بعضها البعض، فيمكننا الاقتصاص من المبنى بشكل محكم دون أن تبدو الصورة غير واقعية.

A more abstract style works well when photographing modern architecture. Image by Rohit

3- وضع المبنى  ضمن محيطه العمراني  … أم لا:

تعتمد مسألة ما إذا كان يجب علينا إظهار محيط المبنى أم لا على الهدف المراد من هذه الصورة، لذا علينا أن نحدد فيما إذا كان إظهار المبنى مع محيطه سيؤدي الهدف المطلوب من الصورة أم أنه سيقلل منه. فإذا كان المشهد مكملاً للمبنى عندها علينا التقاط صورة أوسع (بحيث تحوي المحيط)، ولكن إذا كان المحيط غير مناسب للرسالة التي نريد نقلها فنقوم باقتطاع المحيط والتركيز على المبنى فحسب.

Including some scenery in your photograph can help put your subject in context. Image by Rob Overcash.

4-الإضاءة:

الإضاءة جزء مهم من التصوير المعماري. بالطبع لا يمكننا التحكم بموقع وتوجه المبنى، وإن إضاءة المبنى بأنفسنا عادة ما تكون فكرة غير واردة (إضافة لتكلفتها المرتفعة). فبدلاً من ذلك علينا دراسة الإضاءة بحيث تتكامل مع ما توفره لنا الطبيعة. الإضاءة الجانبية الأمامية عادة ما تعطي نتائج أفضل للصور المعمارية. لأنها توفر الكثير من النور وتلقي ظلالاً طويلة ومثيرة للاهتمام على واجهة المبنى، مما يجعل تفاصيل السطح مميزة ويمنح المبنى مظهراً  ثلاثي الأبعاد. أما فيما يتعلق بالإضاءة الخلفية فهي أسوأ الأنواع للتصوير الفوتوغرافي المعماري لأنها تخلق أسطحاً موحدة ومظلمة جداً. لذا فإن أفضل طريقة للتعامل مع مبنى مضاء بإضاءة خلفية هي إما اقتصاص السماء واستخدام التعرض لفترة أطول لحماية بعض التفاصيل من الاختفاء، أو تصوير المبنى كصورة ظلية. بدلاً من ذلك يمكننا الانتظار حتى تصبح السماء مظلمة.

You can bring out the texture and detail of the architecture using front-size lighting. Image by Gianni Domenici.

5- اللقطات الليلية:

عند التصوير الليلي تأكد من استخدام حامل ثلاثي القوائم وتعيين الكاميرا على أقل إعدادات ISO لتقليل تداخل الموجات الرقمية إلى الحد الأدنى.

Dramatic night lighting can really bring a building to life. Image by Trey Ratcliff.

6- تقليل التشوهات باستخدام عدسات أطول:

باستخدام العدسة المقربة وتصويرك للعمارة من مسافة أبعد سوف تجد أن جدران المبنى وخطوطه تظهر بشكل عمودي مناسب. يمكنك أيضاً استخدام العدسة المقربة لإنشاء بعض التأثيرات التجريدية الرائعة. إن تصوير المباني من مسافة بعيدة واستخدام عدسة ذات طول بؤري طويل يساهم في تسوية المنظور وجعل خطوط المبنى تبدو متوازية فتظهر الصورة بشكل خيالي وغير عادي.

Use a telephoto lens to flatten the perspective and eliminate distortion. Image by Álvaro Vega Fuentes.

7-اختيار التفاصيل المثيرة للاهتمام:

يستخدم في العمارة تفاصيل صغيرة الحجم مما يجعل الصور رائعة في حد ذاتها، ومن هذه التفاصيل: النوافذ المزخرفة، أنماط التثبيت المختلفة، والكورنيشات المزخرفة. لذا على المصور الاهتمام بهذه التفاصيل المعمارية والتركيز عليها للإحساس بودية المشهد ونقل الطابع المعماري بدقة.

Find an interesting detail to focus on, rather than just photographing the entire building. Image by Paul Hocksenar

8-اللقطة المعمارية لا تقف عند حدود المباني فقط:

عند القيام بالتصوير المعماري غالباً ما نقع في فكرة أن “المباني تساوي العمارة”، في الواقع هذا ليس بعيداً عن الحقيقة فمعظم الهياكل المصنوعة من قبل الإنسان كالجسور والأبراج وطواحين الهواء والآثار وحتى أعمدة الإنارة تندرج تحت مسمى الهندسة المعمارية. لذا علينا التفكير بشكل مختلف والسعي للاهتمام بالتفاصيل التي غالباً ما يفوتها معظم الناس  للحصول على صور شيقة.

Architecture covers a lot more than just buildings. Image by Lou Bueno.

أدوات التصوير الرقمي المعماري:

المعدات الأساسية اللازمة للتصوير المعماري هي التالية:

•الة تصوير(الكاميرا): 

في حالة استخدام DSLR، يجب أن تكون دقتها 10 ميغا بكسل على الأقل.  كما يجب أن يكون العدسة في أي مكان من 12 إلى 18 ملم. يفضل أن يكون لديك كاميرا إضافية، كما يفضل أن تكون مصممة خصيصاً للتصوير المعماري، مثل كاميرا Sinar Artec View.

•فلاش: 

يفضل الحصول على أكثر من واحد،  لذا من الأفضل أن يكون لديك مخزون إضافي.

•حامل ثلاثي القوائم:

إن تثبيت الكاميرا على حامل ثلاثي القوائم يجعل عملية إمالتها أو تغيير مكانها أمراً أكثر سهولة.